domingo, 25 de octubre de 2026

Garlanda, Maria Rovira


Maria Rovira (Oye Sherman) (Barcelona, 1990)
GARLANDA. PARAULES, PÈRDUES I ALTRES CELEBRACIONS
Blackie Books, 2026 - 176 págs.

— La crisis de los treinta, Alba Richart
— Una manera singular i lúcida de mirar el món, Sergi Pàmies
— Miedo de hacer pornografía emocional, Carles Villalonga
[no]

«"El dia que ens van explicar les hores a l’escola jo no hi era. M’aclaparava tant la complicació que vaig decidir que intentaria viure sense saber dir les hores correctament, que, total, tampoc em caldria, que com de greu havia de ser allò. Aquesta sensació d’haver-me perdut la classe del dia anterior m’acompanya força sovint. En algun moment totes les nenes van aprendre a fer la vertical, i a fer-se trenes de donzella renaixentista, i a fer factures, i a mantenir l’ordre en els seus espais, i a no perdre les coses, i a tenir parella estable i un parell de fills, i no em van avisar".
    Hi ha persones com la Maria Rovira, coneguda als escenaris com a Oye Sherman, que miren el món des d’una estranyesa i una singularitat que el fan més divertit i brillant. I que, malgrat el dol, el desconcert, les crisis i les petites foscors inevitables, el celebren.
    Garlanda és el gènere literari que ha inventat. Un fil que ho travessa tot. D’aquest fil en pengen records d’infantesa, etimologies de la llengua catalana que s’obren com finestres, escenes domèstiques, taxonomies impossibles, imperis romans construïts amb menjar, cinema o pentinats. Hi ha joc i obsessió, llengua i família, la mort del pare i el vertigen dels trenta. Cada banderola té sentit per ella mateixa; juntes, formen una constel·lació íntima.» (CONTRAPORTADA)

jueves, 22 de octubre de 2026

Plastificados, Sabrina Duque


Sabrina Duque (Ecuador, 1979)
PLASTIFICADOS. DE CÓMO LOS HUMANOS NOS CONVERTIMOS EN CARNE, HUESO Y PLÁSTICO
Nuevos Cuadernos Anagrama, 2026 - 96 págs. - inicio

[justo y necesario]

«Nos hemos vuelto seres humanos plastificados. Vivimos rodeados de plástico e ingerimos microplásticos. Es cierto que reciclamos, elaboramos estudios alarmantes sobre las consecuencias de los microplásticos en nuestro organismo e intentamos reducir su consumo. Pero la realidad es que se calcula que la producción mundial de plástico primario alcanzará los mil cien millones de toneladas en 2050. ¿Hay soluciones? ¿Podemos hacer algo como individuos? Este libro es una invitación a tomar conciencia y reaccionar ante esta situación.» (CONTRAPORTADA)
"Nos comemos una tarjeta de crédito a la semana."

domingo, 18 de octubre de 2026

Svalbard, Jordi Soler


Jordi Soler (Veracruz, México, 1963)
SVALBARD. DE LAS COSAS QUE VAN A SERVIRNOS CUANDO LLEGUE EL FIN DEL MUNDO
Siruela, 2026 - 168 págs. - inicio

— Lo orgánico es insustituible, Enrique Turpin
— Hacia Svalbard voy, Enrique Vila-Matas
— Jordi Soler charla con Álvaro Colomer
[no]

«Por más que avance la tecnología, y aunque tengamos la impresión de que el universo digital nos libera del cuerpo y de sus necesidades, seguimos arraigados a la materia, igual que en el principio de los tiempos. El ciudadano del siglo XXI, deslumbrado por los avances científicos, ha olvidado la dimensión mágica de la vida, la óptica mitológica y el instinto; ese extraordinario instrumental que proviene de la predisposición al hallazgo y de la mirada atenta, eso que Breton llamaba «lo sagrado laico». Este despliegue hacia otras interpretaciones de la realidad que nos rodea, que era habitual en nuestros ancestros y que hoy hemos perdido, será imprescindible cuando llegue el fin de mundo. Ese día, el último superviviente, abriéndose paso en las tinieblas con su móvil inservible, llegará a la bóveda de Svalbard, a 1300 kilómetros del Polo Norte, y cogerá una semilla, ese prodigio tecnológico cuyos circuitos generan la vida. Y como hizo el primer agricultor, comenzará a sembrar la tierra inaugurando, de nuevo, la historia de la humanidad.» (CONTRAPORTADA)

jueves, 15 de octubre de 2026

Cuanta más gente me jode, más buenos momentos tengo, Maruja Torres


Maruja Torres (Barcelona, 1943)
CUANTA MÁS GENTE ME JODE,
MÁS BUENOS MOMENTOS TENGO

temas de hoy, 2026 - 256 págs. - inicio

— Tengo una plácida vejez de ira, Martín Bianchi
— La rabia y la ternura no son contrarios, ahora qué leo
— Maruja habla con Carmen Sigüenza
[no (pero este sí)]

«En este libro feroz, divertido y profundamente humano, Maruja recorre gran parte del mundo mientras alrededor todo se desmorona: certezas, amistades, ciudades y hasta el lenguaje mismo. Hay guerras, hoteles, periodistas, viejos amores, camareros, médicos, taxistas, recuerdos, discusiones con su editor y hasta un psiconalista lacaniano. También hay rabia contra los canallas de siempre y ternura hacia quienes todavía sostienen la vida con pequeños gestos. Y, sobre todo, hay una convicción obstinada: cuanto peor se pone el mundo, más importante es proteger los buenos momentos.
    Con la ironía, la inteligencia emocional y la mirada política que la han convertido en una de las grandes cronistas de este país, Maruja Torres nos regala su libro más libre: una mezcla luminosa de memoria, actualidad, viajes, duelo, humor y resistencia íntima. Porque vivir —de verdad— sigue siendo la mejor forma de llevar la contraria y, aunque no sea una segunda parte ni una continuación, la aventura continúa.» (CONTRAPORTADA)

lunes, 12 de octubre de 2026

Una treva que no és pau, Miriam Toews


Miriam Toews (Canadá, 1964)
UNA TREVA QUE NO ÉS PAU
[A truce that is not peace, 2025]
Trad. Octavi Gil i Pujol
Les hores, 2026 - 184 págs. - inicio

— El impresionante Ellas hablan
— Un museu de vents, Judit Borrell
— Miriam parla amb Jordi Nopca
[no era para mí]

«Miriam Toews torna amb unes reflexions úniques sobre l’impuls d’escriure —unes memòries rebels que desafien les convencions, amb un humor i una mestria exquisits, en una societat assedegada de continguts i saturada de prosa.
    «Per què escrius?», pregunta a Miriam Toews l’organitzador d’un esdeveniment literari a Ciutat de Mèxic. Cada resposta proposada per Toews —totes insatisfactòries per a l’organitzador— revela noves capes de dolor i de culpa relacionades amb el suïcidi de la seva germana. Ella s’adona que ha mantingut una correspondència interior durant dècades, omplint un silenci que gairebé no comprèn. I nosaltres, els seus lectors, arribem a entendre que la pregunta és tan impossible de respondre com decidir si s’ha de viure la vida com una comèdia o com una tragèdia.
    Una treva que no és pau, el primer llibre en què Toews escriu sobre la seva pròpia vida en no-ficció, explora la difícil aliança que un escriptor estableix amb la memòria.» (CONTRAPORTADA)

sábado, 10 de octubre de 2026

Metafísica de los tubos, Amélie Nothomb


Amélie Nothomb (Bélgica, 1967)
METAFÍSICA DE LOS TUBOS
[Métaphisique des tubs, 2000]
Trad. Sergi Pámies
Anagrama, 2026 - 144 págs.

— ¿Por dónde empezar con Amélie Nothomb?, Javier Mercadal Serrano
— Estupefacta y temblorosa, Josep Lapidario
— El filme francés acierta en su adaptación, Javier Ocaña
[singular]

«Metafísica de los tubos cuenta los primeros tres años de vida de un ser obsesionado por el agua que, disconforme con su entorno, adopta la inerte forma de tubo como condición existencial. Con la crueldad, el realismo y el peculiar humor al que nos tiene acostumbrados, Amélie Nothomb rememora, a través de una narración que combina filosofía y fontanería, episodios de su infancia japonesa, transcurrida en Osaka.
    Que la protagonista de esta novela sea un bebé superdotado que opta por vegetar, que se autoproclama Dios y que se niega a manifestar sus emociones hasta que descubre el sentido de la vida en una barrita de chocolate y la muerte en un estanque habitado por repugnantes carpas, constituye un acto de coherencia con un universo literario en el que la obsesión por venerar el paraíso de la infancia es un tema recurrente. Metafísica de los tubos constituye uno de los relatos más autobiográficos de la autora que, al igual que en la inolvidable y aplaudida Estupor y temblores, que fue galardonada con el Gran Premio de la Academia Francesa, construye aquí una trama original, de poética anfibia, que vuelve a deslumbrarnos con fogonazos de humor descarnado e impactante.» (CONTRAPORTADA)

jueves, 8 de octubre de 2026

In vitro, Álvaro Colomer


Álvaro Colomer (Barcelona, 1973)
IN VITRO. UNA HISTORIA CULTURAL DE LA DESTRUCCIÓN DE LAS MUJERES
En Debate, 2026 - 96 págs. - inicio

— Lectura estimulante, José Montejano
— Una cierta virilidad de la ternura, M. José Solano
— La fecundación robotizada, Paula Corroto
— Sobre la no paternidad, Anna Maria Iglesia
[muy interesante]

«En una visita a la clínica de fertilidad, mientras el médico explora a su mujer, Álvaro Colomer reflexiona sobre el deseo de Miguel Ángel de ser un dios capaz de crear vida. El resto de las fases a las que la paciente se somete durante el tratamiento de reproducción asistida refuerza en su acompañante la idea de que los hombres han tratado de robar la maternidad a las mujeres desde el origen de los tiempos: la Eva Repulsiva, la amante de Pigmalión, el embarazo de Zeus, la hija autómata de Descartes…» (CONTRAPORTADA)

lunes, 5 de octubre de 2026

Desde el odio, Luisgé Martín


Luisgé Martín (Madrid, 1962)
DESDE EL ODIO
Prólogo de Sara Mesa
Altamarea, 2026 - 200 págs.

— El laberinto del odio, José Lázaro
— Víctima de censura, MM Collado / N. Adánez
— La cólera anticipada de la opinión pública, L. Alemany
— Se juzgan libros sin leerlos, F. Díaz de Quijano
[imprescindible]

«En marzo de 2025, a cinco días de la fecha prevista de lanzamiento, la editorial que iba a publicar El odio retiró el libro. La presión general, el revuelo mediático, la inapelable condena pronunciada por las redes sociales bastaron para impedir que llegara a los lectores. Ningún tribunal lo prohibió. Ninguna ley lo vetó. Y sin embargo, el libro no se publicó.
    Desde el odio es la respuesta de Luisgé Martín a aquel inesperado suceso. En este ensayo, el autor vuelve sobre lo ocurrido no solo como protagonista involuntario de una polémica con regusto a censura, sino como escritor que lleva treinta años explorando los territorios más incómodos de la condición humana. ¿Tiene la literatura el derecho —o la obligación— de acercarse a lo que más nos perturba? ¿Cuál es el precio de la libertad creativa? ¿Puede una sociedad democrática permitirse decidir qué libros merecen existir y cuáles no?
    Un ensayo urgente sobre los límites de la escritura, la responsabilidad del lector y el papel de las instituciones culturales —editoriales, librerías, medios de comunicación— en la construcción del espacio literario.» (CONTRAPORTADA)
«No creo que yo tuviera que haber hecho otro libro, el que otros querían», de una entrevista en El País.

jueves, 1 de octubre de 2026

Famesick, Lena Dunham


Lena Dunham (Nueva York, 1986)
FAMESICK. UNAS MEMORIAS
[Famesick, 2026]
Trad. Esther Cruz Santaella
Debate, 2026 - 432 págs. - inicio

— El coste del éxito, Pablo Retamal N.
— Muy entretenido, Bárbara Arena
— Mordaces y honestas memorias, María Cantó
[absorbente]

«¿Luchar por tu pasión implica convertirte en esclava de tu propia ambición?
    En estas crudas memorias, Lena Dunham se enfrenta a la pregunta que ha marcado su vida adulta: ¿es el dolor el precio que hay que pagar por cumplir tus sueños? Durante la última década, mientras su carrera la hacía ascender de forma meteórica —desde la venta del piloto de Girls hasta las alfombras rojas, la Casa Blanca o los Globos de Oro—, Dunham constató cómo su cuerpo se derrumbaba poco a poco. Cada logro venía acompañado de largas hospitalizaciones, diagnósticos inciertos, dependencias farmacológicas y crisis personales. Arrastrarse como quien remolca un coche averiado en mitad de la noche se convirtió en la condición invisible de su éxito.
    Dividido en tres partes que recorren los triunfos y las sombras de su trayectoria, este libro indaga en cómo la vida profesional puede distorsionar las relaciones, aislar a las personas y amplificar las fragilidades. Cuando ni el reconocimiento ni los fármacos logran anestesiar el sufrimiento, la búsqueda de sentido se vuelve ineludible. En Famesick, Dunham examina el coste de sus ambiciones y emprende el camino hacia un aprendizaje transformador que la lleva a aceptar lo que no puede cambiar, a reconciliarse con sus límites y a sustituir el arrepentimiento por una fortaleza capaz de sostenerla.» (CONTRAPORTADA)

miércoles, 30 de septiembre de 2026

La nieve, Guitarricadelafuente



Guardo el deseo en un camafeo
Reliquia, imperio andaluz
Espero el instante de esta tierra gigante
De hacerte un destello de luz
No pestañeo

Mira qué tontería
Arden las turbias palabras que nunca prendí
Y tú

Llegó el primero, donde arden mil fuegos
De carne y lucero, es mi cruz
Mira de frente, como hacía a los veinte
¿Y quién no le teme al Sol?
Llego a la nieve

Mira qué tontería
Arden las turbias palabras que nunca prendí
Y tú

Raül Refree, Guitarricadelafuente, Lucas Durán
[La bola negra]

domingo, 27 de septiembre de 2026

Què dirà la gent, Albert Om


Albert Om (1966)
QUÈ DIRÀ LA GENT
UNA FAMÍLIA, UNA LLENGUA, UN PAÍS
Univers, 2026 - 192 págs.

— Un homenatge als records i a la llengua, taradell.com
— Preservando la memoria familiar, elperiodico.com
— A partir d’ara aniré més lleuger, Emma Granyer
[emocionant]

«Què dirà la gent és un testimoni vital i alhora, el relat d’una generació.
    Amb tendresa i humor, respecte pel passat i un punt de nostàlgia volguda, Albert Om escriu el seu llibre més íntim i personal on revisita el seu passat per posar en valor el seu present. Una infància feliç a Taradell al costat d’uns pares preocupats per transmetre als seus dos fills la importància de la llengua, el lligam de la terra i la passió per la cultura. En definitiva, un homenatge amorós als seus pares i avis.» (CONTRAPORTADA)

jueves, 24 de septiembre de 2026

Casos reales, Yasmina Reza


Yasmina Reza (París, 1959)
CASOS REALES
[Récits de certains faits, 2024]
Trad. Regina López Muñoz
Alfaguara, 2026 - 216 págs. - inicio

— Retratos con empatía y compasión, Patricio Pron
— Convierte expedientes judiciales en relatos literarios, Dalia Ber
— Cualquiera puede convertirse en un criminal, Rosa M. Tristán
[conciso]

«Yasmina Reza, aclamada novelista y dramaturga, ha asistido durante más de quince años a procesos judiciales en toda Francia, quizá lo más parecido al teatro que existe en la vida real. Con su mirada aguda para los detalles, despliega aquí las historias reales de personajes que ven cómo su vida se resquebraja ante la justicia. Mientras retrata pasiones y venganzas que darían para grandes novelas, sus lectores entendemos con un escalofrío que también nosotros podríamos haber cometido esos crímenes y descubrimos los que la misma autora ha cometido sin querer a lo largo de los años. En escenas de su vida íntima en ciudades como París, Berlín, Venecia o Budapest, Reza demuestra una vez más por qué es una de las voces más dotadas para hablarnos de la vida y sus imperfecciones.» (CONTRAPORTADA)

domingo, 20 de septiembre de 2026

Árbol, Aya Koda


Aya Kōda (Tokio, 1904 – Ishioka, 1990)
ÁRBOL [木, 1992 (ed. póstuma)]
Trad. Keiko Takahashi y Jordi Fibla
Lumen, 2026 - 176 págs. - inicio

— Tratar a los árboles de tú a tú, J. Morales
— Lo lee el protagonista de Días Perfectos, Marisa Avigliano
— Entre la memoria, el ensayo y la observación, epdll
— Lectura reposada, Francisco Nieto
[muy japonés]

«Cerezos, glicinas, cipreses hinoki, pinos de Ezo, cedros sugi de mas de siete mil años... Los árboles de Japón son emblemas de belleza que nunca dejan de cautivarnos. Desde niña, el padre de Aya Koda les regalaba árboles a ella y a sus hermanos, y les enseñó a plantarlos, a estar atentos a las plagas, a distinguir las variedades a partir de cada hoja y a dar las gracias con reverencias al jardinero. Ahí nació una relación de amor que cultivó a lo largo de su vida y que la llevó a ser consciente de su imprescindible valor y de la obligación que tenemos de cuidarlos.
    Durante sus viajes por Japón para contemplar lo singular e imperecedero que se esconde en cada árbol, Aya Koda también asistió a desprendimientos de tierra, al trabajo de los taladores o se adentró en bosques cubiertos de ceniza. El fruto de sus viajes es esta hermosa colección de ensayos que iluminan el paisaje, la historia y la cultura japoneses, y nos hablan de la belleza, la pérdida, la fugacidad y los ciclos de la vida. Un clásico moderno que ha traspasado generaciones para recordarnos que los árboles son un espejo en el que reconocemos quiénes somos y qué legado queremos dejar en el mundo.» (CONTRAPORTADA)

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jueves, 17 de septiembre de 2026

Norteña, Julieta Venegas


Julieta Venegas (Tijuana, 1970)
NORTEÑA
MEMORIAS DEL COMIENZO
Las Afueras, 2026 - 176 págs.

— El poder de la frontera y de la familia, MA Santamarina
— Una memoria musical, Elena San José
— Publicado en pequeñas editoriales (Almadía en México, Blatt&Ríos en Argentina, La Pollera en Chile, Laguna en Colombia y Las Afueras en España), Francisco Gámiz
[no]

«Norteña. Memorias del comienzo es el primer libro de la cantante y compositora Julieta Venegas. En este relato de su infancia y juventud, la autora recorre los paisajes y vivencias que la conformaron hasta alcanzar una voz propia, y en ese gesto demirar hacia atrás se revela un mapa emocional hecho de memoria, deseo y aprendizaje.
    La música atraviesa estas páginas no solo como oficio, sino como refugio, lenguaje y forma de entender el mundo. También como una manera de habitar esa línea invisible que la acompaña desde siempre: una frontera íntima que divide y, al mismo tiempo, da sentido.
    Este libro es el retrato fragmentario de una vida que se va armando mientras se vive, y que al mirar hacia atrás descubre que todo —los lugares, las decisiones, los encuentros estaban conectados— desde un principio y que, como ella misma escribe, "las canciones pueden ser las historias de las que estamos hechos".» (CONTRAPORTADA)

martes, 15 de septiembre de 2026

Cuando dejé de ser yo, Marcos Franz


Marcos Franz (Mataró, 1993)
CUANDO DEJÉ DE SER YO
Alienta Editorial, 2026 - 304 págs. - inicio

— Ansiedad, paranoia y depresión, Jennifer Navarro
— Sentía que no avanzaba, Gina Capell
— Marcos habla con Anna Calpe
[cíclico]

«A los veintidós años, Marcos Franz consiguió aquello con lo que muchos actores jóvenes sueñan: formar parte de Merlí, una de las series más exitosas de su generación. Desde fuera parecía el inicio de una historia de éxito. Desde dentro, era el comienzo de algo mucho más complejo.
    Cuando dejé de ser yo es el relato de cómo una relación de manipulación psicológica fue infiltrándose poco a poco en la vida de un joven actor hasta alterar su percepción de la realidad, erosionar su identidad y alejarlo de sí mismo. Lo que empezó como un vínculo fascinante y aparentemente excepcional acabó convirtiéndose en una dinámica de dependencia, control y sumisión que se prolongó durante años. Mientras intentaba abrirse camino en la profesión, Marcos se vio atrapado en una espiral de ansiedad, obsesión, búsqueda de respuestas y necesidad de pertenencia. A través de recuerdos, reflexiones y episodios vividos entre rodajes, amistades, excesos y crisis personales, reconstruye en estas páginas el proceso que le llevó a perder el control sobre su propia vida y el difícil camino que tuvo que recorrer para recuperarlo.
    Pero éste no es sólo un libro sobre manipulación. Es también una historia sobre identidad, trauma, vulnerabilidad y supervivencia. Sobre la facilidad con la que cualquiera puede acabar viviendo una vida que ya no siente como propia. Y sobre lo difícil que resulta volver a encontrarse cuando has pasado demasiado tiempo siendo otra persona.» (CONTRAPORTADA)

domingo, 13 de septiembre de 2026

Podría comer piedras, Andrés Barba


Andrés Barba (Madrid, 1975)
PODRÍA COMER PIEDRAS
VIDA Y CRUCIFIXIÓN DE EDWARD H. GIBSON
Nuevos Cuadernos Anagrama, 2026 - 104 págs.

— Un hombre sin dolor, Netfan Servicios
— Analgesia total congénita, Bruno Pardo Porto
[no, not]

«Aquejado de una rara condición genética, Edward H. Gibson nació sin la capacidad de sentir dolor físico. Su cuerpo no advirtió ni heridas ni accidentes, y fue presentado en la sociedad médica de Nueva York como el primer caso conocido de analgesia total congénita.
    Este libro es un emocionante estudio sobre el dolor, su dimensión simbólica y las discrepancias entre la experiencia verdadera y su representación. Abocado a la condición de freak, el protagonista se sublima en un gesto desesperado o irónico: crucificarse en público frente a la multitud. A medio camino entre el ensayo narrativo y la reflexión filosófica, Barba transforma esta anomalía biológica en una alegoría del extrañamiento y la otredad.» (CONTRAPORTADA)

jueves, 10 de septiembre de 2026

El Roto (y vamos hacia atrás)


La historia se está acelerando...
¡Pero hacia atrás!


Los análisis de los expertoss hacen
que las atrocidades parezcan razonables


Si tiras del hilo
se deshace cualquier bandera


Desaparecido el centro,
todo cruce de ideas resultó imposible


¡Capitán, estamos perdiendo altura!
¡Bajad el suelo!

En la guerra,
el que menos pierde parece ganar

¡A ver si se van ya los de aquí
y nos dejan estar a gusto a los turistas!

[El Roto en El País (y aquí)]

lunes, 7 de septiembre de 2026

Fantasma, Nerea Pérez de las Heras


Nerea Pérez de las Heras (Madrid, 1982)
FANTASMA
Alfaguara, 2026 - 248 págs. - inicio

— Reflexión política, social e íntima, Magdalena Tsanis
— No ficción literaria ejemplar, Silvia Hernando
— Bollera, roja y coja, Mila Fernández
— Nerea habla con Anna Maria Iglesia
[bebido]

«"¿Cómo te despides de una parte de tu cuerpo? [...] Toda herida es un estado transitorio, está en su naturaleza luchar por desaparecer".
    En el verano de 2023, en un archipiélago del Mediterráneo, la hélice de un barco le hizo un cuerpo nuevo a la autora de este libro. Perdió parte de la pierna derecha, que se convirtió en el fantasma que cruza estas páginas escritas con sensibilidad, sentido crítico, humor y belleza. Esta es la evocación de una pérdida, pero también un ensayo sobre la fama, la guerra, la sanidad pública, los chistes del sistema nervioso, el amor y la amistad. Fantasma es la historia de un accidente y de sus consecuencias, pero también un intento por dibujar un mapa de lo que significa reconstruirse, adaptarse y redefinirse. Un texto que transciende lo autorreferencial para preguntarse por el cuerpo y sus límites, por la identidad y su construcción, por la memoria y sus trampas, por la pérdida y lo que viene después.» (CONTRAPORTADA)

jueves, 3 de septiembre de 2026

Carta a D., Història d’un amor, André Gorz


André Gorz (Viena, 1923 - París, 2007)
CARTA A D., HISTÒRIA D'UN AMOR
[Lettre à D., Histoire d'un amour, 2006]
Trad. Mia Tarradas
Mirmanda, 2019 - 112 págs.

— Perdonar-se a un mateix, Álvaro Muñoz
— No sobreviure a la mort de l’altre, Teresa Costa-Gramunt
— Hacia una poética matrimonial, Rubén A. Arribas
[emocionant]

«"Estàs a punt de fer vuitanta-dos anys. T’has encongit sis centímetres, només peses quaranta-cinc quilos i continues sent bonica, graciosa i desitjable. Fa cinquanta-vuit anys que vivim junts i t’estimo més que mai. Dins el pit hi tinc, una altra vegada, un buit que em devora i que només omple l’escalfor del teu cos vora el meu", escriu André Gorz l’any 2006 a Doreen Keir, la dona que ha estat al seu costat des que es van conèixer a Lausana l’any 1947. La Carta a D. és la demostració que es pot, alhora, estar enamorat i ser lúcid, i de manera sostinguda en el temps, però també és el balanç d’una vida al centre de l’ebullició política i intel·lectual de l’Europa de la segona meitat del segle xx.

en castellano Amb honestedat i tendresa immenses cap a Doreen, amb esperit crític i distància irònica envers ell mateix, André Gorz ens fa reviure les inquietuds i les passions d’una anglesa i un jueu austríac, tots dos joves intel·lectuals d’esquerres, al París dels anys 50. D’aquest tàndem, ella n’és l’argent viu, l’impuls vital, la intel·ligència de l’instint i de la subtilitat. És aquesta personalitat exuberant i mesurada alhora, i la construcció d’aquest projecte comú que donarà sentit a les seves vides amb una dignitat sobirana, fins a l’ultimíssim moment, el que André Gorz vol honorar amb aquest llibre.»
Y en 2007 decíamos de Un vacío devorador: "Así empieza el libro "Lettre à D. Histoire d'un amour" de André Gorz (Viena, 1923 - París, 2007). Este influyente filósofo de la izquierda francesa se suicidó hace unos días junto a su esposa, Dorine, aquejada por una enfermedad que la consumía lentamente. Sus cuerpos sonrientes fueron encontrados en sus cama, cogidos de la mano, por amigos que acudieron a su casa de Vosnon."

domingo, 30 de agosto de 2026

Al país secret, Antoni Vives


Antoni Vives (Barcelona, 1965)
AL PAÍS SECRET
Un català a la cort del príncep de l’Aràbia Saudita
Pòrtic, 2026 - 272 págs.

— Un libro que explica el mundo actual, Vicent Sanchis
— Antoni Vives a La taca d'oli
— Contradiccions d'un règim autoritari, Sandra Sotillo
[polèmic (si més no)]

«Antoni Vives ha passat 6 anys a l’Aràbia Saudita, al capdavant del projecte més singular i faraònic de la història, Neom, i és probablement un dels occidentals que aquests anys ha tractat de més a prop el controvertit príncep hereu Mohammed bin Salman. A Neom, una regió de desenvolupament autònoma de la mida de Bèlgica que es vol que sigui la pedra angular de la transformació del país per no dependre només del petroli, amb projectes com The Line (la ciutat lineal de 170 quilòmetres), la ciutat industrial Oxagon o l’estació d’esquí de Trojerna, entre altres, el que s’hi ha projectat està més a prop que mai de la ciència-ficció.
    Escrit des d’una posició única, Al país secret, és un memoir vivíssim i apassionant sobre aquests sis anys, personal i geopolític alhora, amb un gran poder d'evocació de personatges i situacions al cor del poder saudita. I, des dels palaus reials fins a les cases més humils, de les reunions de matinada amb el príncep a les pregàries a la mesquita, revela com mai abans un país clau en el tauler de joc internacional, que s’està transformant a un ritme vertiginós i que té no poca relació amb Catalunya i Barcelona.» (CONTRAPORTADA)

jueves, 27 de agosto de 2026

Jesús, qué vida llevo, Pablo Carbonell


Pablo Carbonell (Cádiz, 1962)
JESÚS, QUÉ VIDA LLEVO
Almuzara, 2026 - 144 págs.

— Pablo Carbonell frente a Dios, Juan Velasco
— Viaje psicodélico de monaguillo devoto a estrella del rock atea, Martín Bianchi
— Pablo habla con César Alcalá
[jocoso]

«¿Se puede hablar de Dios, de espiritualidad, de dudas existenciales y hacerlo con rigor y una buena ración de ironía? Este libro demuestra que sí. Jesús, qué vida llevo es una biografía espiritual edificante: un viaje en busca del sentido de la vida, un recorrido por algunos de los acontecimientos de la vida de Jesús, en el que el autor se desnuda para contarnos su tránsito desde la fe más férrea hasta ese territorio resbaladizo donde conviven el escepticismo y la necesidad de acorralar esa nada animada que llamamos alma.
    En este libro hay sacramentos, pecados de serie, placeres terrenales, preguntas que pican y respuestas que solo conoces tú. Hay carcajadas y momentos en los que uno se sorprende pensando: «Oye, igual este tipo tiene más razón que un santo». O más directo: «Este cachondo me está hablando al corazón». Estas páginas son para creyentes y para ateos, para agnósticos y para cualquiera que sienta que recibe una fuerza exterior sin delimitar y necesita acariciarla. Un libro para cualquiera que, contemplando un cielo estrellado, se ha preguntado qué papel juega aquí.
    Con un estilo afilado, travieso y sorprendentemente lúcido, el autor convierte la búsqueda espiritual en un paseo por puentes elevados y simas que se adentran en uno mismo. Bienvenidos todos los que necesitan cuestionarse, ahondar en su parte espiritual y no perder la sonrisa.» (CONTRAPORTADA)

martes, 25 de agosto de 2026

La grieta, Rodrigo Gervasi


Rodrigo Gervasi (Madrid, 1998)
LA GRIETA
Sexto Piso, 2026 - 120 págs. - inicio

— El aislamiento en un piso compartido, Carlota Rubio
— La vida ha resultado ser la precariedad, Marta Ruiz Espinel
— Compartir un piso por obligación no es compartir, Nel Gómez
[claustrofóbico]

«Hugo vive sus primeros años de independencia en Madrid, donde la realidad se impone y lo único que se puede permitir es una habitación en un piso compartido. Las rutinas, los compañeros que vienen y van, la lucha diaria por pagar el alquiler de una habitación y escapar de la precariedad conforman su realidad. Pero la intimidad y la estabilidad que tanto ansía se vuelven misión imposible en un espacio en el que nadie echa raíces. Por el piso desfilan Paloma, Valentina, Andrés, Natalia, Gabriel, Santiago… Con cada nuevo compañero que llega, Hugo recupera la ilusión y la esperanza de una convivencia amable. Comparte con ellos planes, risas y complicidad. Sin embargo, una salida nocturna inesperada terminará abriendo una grieta en la convivencia.
    Una novela sensible y profunda sobre la soledad, la amistad, los límites y las contradicciones humanas, en una etapa de la vida en la que aún se busca cómo habitar el propio cuerpo y la propia existencia. Una historia que se atreve a mirar de frente temas como el consentimiento, la culpa y la responsabilidad.
    Con una voz honesta y contenida, Rodrigo Gervasi nos invita a reflexionar sobre esa pena –tan cotidiana como profunda– que habita en quienes todavía intentan entenderse, sin importar el momento vital en que se encuentren.» (CONTRAPORTADA)

domingo, 23 de agosto de 2026

Nuestra enfermedad, Timothy Snyder


Timothy Snyder (Dayton, Ohio, 1969)
NUESTRA ENFERMEDAD
Lecciones de libertad en un diario de hospital
[Our Malady. Lessons on Liberty from a Hospital Diary, 2020]
Trad. María Luisa Rodríguez Tapia
Galaxia Gutenberg, 2020 - 208 págs. - Bibl. Lesseps

— Timothy Snyder en El País
— Salud y libertad, debate en el CCCB (oct. 2020)
— La atención médica de calidad como pilar de las libertades, JM Robles
[reflexivo (y repetitivo)]

«Un virus no es humano, pero cómo se reacciona ante él es una forma de medir la humanidad. Estados Unidos no ha salido bien parado. Cientos de miles de sus ciudadanos han muerto sin necesidad. Se supone que Estados Unidos es el país de la libertad, pero la enfermedad y el miedo nos hacen menos libres. La libertad es imposible cuando estamos demasiado enfermos para pensar en la felicidad y demasiado débiles para perseguirla. Por ello, si un gobierno nos priva de la salud, también nos está quitando libertad.
    El 29 de diciembre de 2019, el historiador Timothy Snyder cayó gravemente enfermo. Mientras se aferraba a la vida reflexionó sobre la fragilidad de la salud, que en Estados Unidos no se reconoce como un derecho humano, pero sin la que los derechos y libertades no tienen sentido. Y eso fue poco antes de la pandemia. Desde entonces hemos visto cómo los hospitales, infradotados de personal y de equipamiento, se colapsaban bajo las oleadas de pacientes con coronavirus. El gobierno federal empeoró la situación con una mezcla de ignorancia deliberada, desinformación y especulación.
    Las lecciones que Snyder ofrece en este libro, basadas en las reflexiones y experiencias que anotó en su diario de hospital, están dirigidas a todos nosotros, estemos donde estemos. Solo si reconocemos la asistencia sanitaria como un derecho humano, realzamos la autoridad de los médicos y de la verdad, damos al conocimiento la importancia que merece y planificamos el futuro de nuestros hijos, podremos ser verdaderamente libres. La libertad pertenece a cada individuo. Pero para ser libres necesitamos estar sanos, y para estar sanos nos necesitamos unos a otros.» (CONTRAPORTADA)